著名画家——汪江
汪江,1954年出生,四川省内江市人。职业画家。1982年,作品《红屋》参加内蒙古西部青年美术作品展获金奖。1987年,作品《盛装淑女》参加内蒙古四十周年美术作品展获优秀奖。1989年,作品《冬日雪原》获包头市政府文化金鹿奖。1986-1990年曾任内蒙古现代艺术协会会长、1988-1995年任包头市现代艺术学会会长、1988-1997年任包头市文联委员。现任:中国美术家协会内蒙古分会理事(1987),包头市美术家协会副主席(1988)。
主要展览: 1997年《内蒙古四人油画展》、北京音乐厅、北京市中国艺术研究院红地艺术中心主办。 1989年《中国现代艺术展》、中国美术馆、北京市、"美术"杂志、"中国美术报"主办。 1987年《内蒙古现代艺术展》、内蒙古美术馆、呼和浩特市、内蒙古现代艺术协会主办。 1986年《内蒙古四十年美展》、内蒙古美术馆、呼和浩特市、内蒙古美术家协会主办。 1982年,《中国国防画展》、中国美术馆、北京市、中国美术家协会、中国国防科委主办。
发表作品: 1986年《五色蘑》、"内蒙古青年"封面。 1989年《不祥之兆》、中国"美术"月刊。 1990年《欲望》、"中国当代美术系列"、漓江出版社。 1989年《十七岁的走廊》、"中国现代艺术幻灯教学片"、人民美术出版社。 1992年《无人大风景》、"中国当代美术史"、上海人民出版社。
公共收藏: 1990年《金色林间》、美国东方艺术基金会。 1990年《不祥之兆》、北京长城艺术馆。 1996年《蓝色旗袍》、美籍华人王嘉廉先生收藏。 1989年《白桦林》、美国宝维斯律师事务所。
主要奖项: 1982年《红屋》、内蒙古西部青年美术作品展 金奖。 1987年《盛装淑女》、内蒙古四十周年美术作品展 优秀奖。 1989年《冬日雪原》、包头市政府 文化金鹿奖。
一九六二年开始学习绘画。一九七五年任职中学美术教师。 一九七五年-一九八五年,学习法国"印象派",俄罗斯"巡回展览派",英国"拉菲尔前派"等艺术风格。 一九八五年一一九八七年,进入内蒙古师范大学进修艺术类专业,受德国"表现主义"和美国抽象绘画的精神与形式的影响,开始创作现代主义绘画。一九八七年被选为内蒙古现代艺术协会会长、包头市现代艺术学会会长、内蒙古美术作品展评审、中国美术家协会内蒙古分会理事、包头市美术家协会副主席。 一九八九年代表內蒙古参加《中国首届现代艺术展》,一九九0年因为多年组织和领导内蒙古现代艺术活动而失去公职。 一九八九年一一二00三年十四年没有参加任何官方美术展览,潜心绘画,创立"新现代主义绘画"。 二00三年被多家画廊邀请,重返美术界,现居北京。 二00三年受邀参加《首届上海国际艺术博览会》,作品6幅,全部售出。 二00四年,中国北京世纪翰墨画廊举办《汪江油画展》,作品四十三幅,全部售出。 二00四年受邀参加《上海春天艺术沙龙》,作品6幅,全部售出。 二00四年受邀参加韩国《汉城国际艺术博览会》,作品四幅.全部售出。
艺术理念:"新现代主义"是一个绘画理念。 "新现代主义绘画"是一种尊重普通人,服务于大众的绘画形式。它是二十一世纪人文领域经过现代主义的痛苦反省之后重归平靜的心理需求。它要求画家能够做到:第一、将传统文化的深刻理解和当代社会的审美理念完美的合二为一。第二、寻找到一种全新而与众不同的绘画语言,并将这种绘画语言努力达到完美的极致。艺术评论认为汪江的油画"找到了东西方绘画的契合点。将传统意义上的油画边缘又扩展了一点点"。 汪江画展近日在北京古玩城举行,很快就引起来自西班牙、韩国、美国等地画商的青睐,这种东西方油画艺术恰到好处的结合让人瞠目。 “想怎样画就怎样画。”似乎意味着人人都是艺术家——其实这只能表达另外一个层面上的概念,否则画家只能失业。画家应该也必须为公众提供视觉艺术新经验。 今天,这可能成为一项极具挑战性的工作,因为这种类型的画家将面临三重压力:在这个电脑科技的力量无所不能的时代,它带来了视觉影像、图式的丰富无比和多样化:殚精竭虑素能找到的绘画语言也几乎被中外前辈完全扫荡;而绘画艺术在公众视觉要求里则必须更加纯粹、单纯和直接化。 汪江自1989年之后,孤独地面对画布14年,远离了被计划的艺术垃圾,回到普通人群中,他必须经常审视自己的绘画观“新图式风格绘画,应该是21世纪人类精神在历经现代主义的拷问之后重返安宁的心理诉求”。汪江如是说,“在这一崭新的价值体系背景之下,想要找到崭新的语言来讲诉生、死、爱意、永恒与无常,还有性等等,除了拥有创新的精神和足够的勇气,也要有一点点命运的眷顾……” 他的新图式风格油画,准确地把握住了当代审美理念中的人文精神,从东方传统文化里的和谐、空灵、玄妙等神韵出发,出神入化地发挥了西方油画艺术的表现力,在最简洁的视觉全新感受中,完成了对绘画意义的重新诠释。 |