勤于艺敏于思——汪天行其人其画

hnnywjg · 发表于 2007-5-30 18:42:36

勤于艺 敏于思

——汪天行其人其画

陈先义

《人民日报》 ( 2007-05-27 第08版 )

　　书画创作不是汪天行繁忙公务之余的一种消遣与调剂，而是他的人生境界的一种提升，是他的美学追求的一种体现。所以，他的山水画能够以业余之状而得专业之态。中国美术家协会主席靳尚谊有中肯评价：“汪天行的画作，在平淡率真中追求的是一种浑厚和苍劲，空濛的山色中映衬的是连绵群峰，给人特殊的审美感受。在近年来的中国画创作中，汪天行应是出类拔萃的一位。”

　　古人云：“外师造化，中得心源”。而时下的艺术家们大多外“摹”造化，中“造”心源。他们多年摒弃写生取象，拿个相机照一照，然后以写“心”、写“意”之名，心“造”山水。如果说，在开始阶段，这种山水画还有些自然气息、还有些新鲜感的话，到后来，大多不过是些重复的符号，既未感动自己，也难感动别人，最多不过是展示一下笔墨技巧而已。汪天行要：“画自心里流出。”一个“流”字，便与上述画坛流行风拉开了距离。他声言，“古人画竹要成竹在胸，我们今天画山水也应该山水在胸。”汪天行擅长摄影，风光佳作不少，但他坚决反对用摄影图片代替对真山真水的观察与揣摩，他提倡深入生活，提倡到实地去体验去感悟。他的山水以宋元之法，直取罗霄山脉，将山水之精魂摄于心中，然后以充沛之情感将之跃然纸上。其巨匹山水《革命圣地》，便来源于他下基层时一次又一次对五百里井冈山的深入体验。画作上，浩浩井冈山重峦叠嶂，壁立千仞，奇石嶙峋，烟笼雾起，挥笔泼墨之间，非常复杂的自然景观得以生动逼真地展现，万千气象尽收眼底，观之让人心旷神怡。

　　作为生活在江西革命老区的艺术家，汪天行的作品无处不浸润着革命英雄主义的浩然正气，无处不倾注着他对革命老区人民那种发自肺腑的情深之爱。正是对这块土地爱得深沉，他的作品才具有那种浑厚苍劲的笔意，才以那种节奏起伏和视觉变化的频繁，向读者叙说着发生在这块土地上的波澜壮阔的故事，演绎着一个民族的悲壮。有学者说，观汪天行的画作，胜似读历史的大书，潜移默化中，你便受到了革命英雄主义精神的熏陶；不知不觉间，对画家用笔勾勒的一方圣土，你不能不给予深深的敬意。我以为，观汪天行的画作，应该有一种朝圣者的心态，这既包括了对作者笔下这方土地的顶礼膜拜，也包括了对汪天行艺术创新精神的推崇。无论是他展现革命圣地雄姿的《井冈山黄洋界》、《井冈暖翠》，还是他表现其他山水胜景的《巫峡帆影》、《云卷千峰秀》，都寄托了他的艺术理想和审美追求，都寄托了他对历史对社会对人生的深刻领悟和思考。有评论家言：“汪天行的画作绝少书卷气，在吸收中国传统绘画技巧的同时，更多糅进了现实主义精神，让人一看就富有生机勃勃的内涵。”

　　其实，汪天行书卷气十足。他能诗擅词，出口成章，即席成篇；会钢琴、小提琴，常常技惊四座。他的书法作品有着自己鲜明的风格。他集行、草、隶、篆于一体，运笔遒劲有力，章法布局自成一格。一幅作品写下来，局部的造险令人意外，而整体的和谐之美，又让人击节三叹。在景德镇市任职期间，他又深入瓷板画艺术创作之中，不仅促进了中外人士对景德镇陶瓷艺术的了解与理解，又使得他在艺术天地的驰骋之艺更有一番新天地。多才多艺的汪天行最终得益于什么？得益于他的攻读。作为经济学博士，其读书却杂博异常。无论经、史、子、集，诗、词、歌、赋，只要他听说有可读之处，必展卷于灯下；只要他闻知在必读之列，必反复研读，几达背诵程度。烂熟于心的那些名章佳句，进而化作他的思想、情感、血气与精神，进而化作他的诗词、文章、书法与绘画，这就是汪天行，一个生机勃勃的汪天行，一个才情四溢的汪天行，一个勤于艺、敏于思的汪天行。

《人民日报》 ( 2007-05-27 第08版 )